El director de orquesta castreño Ramón Torrelledó ha visitado Castro Punto Radio para hablar de su visión de la música, su trayectoria y ofrecer detalles de su actuación de este sábado 22 de agosto, a partir de las nueve y media de la noche, en la iglesia de Santa María.
El ganador de dos ‘Antenas de Oro’ asegura sentirse bien: “Estar en este lugar donde nací y me bautizaron me hace feliz. Cuando termino los ensayos sobre las 10 y media de la noche u 11 necesito inmiscuirme por la calle Ardigales y la Rúa: es estar en la vida desde una dimensión humana impresionante, poner la cabeza en una dimensión que me apetece para tomarme un vino con amigos a los que respeto y me respetan”.
Sobre sus 40 años de trayectoria musical, el maestro ha señalado que “empecé en la música desde los cinco años, la llevo dentro desde siempre. Empecé de forma muy abrupta, fuera de España; fue una especie de huida: miedo y valentía. Necesitaba crecer y ponerme en frente de retos que me exigieran lo mejor de mí. Como había crecido con esa idea de ser un chico con talento, necesitaba ponerme en frente de gente que no me conociera y que me fuera a exigir: que les importe tres narices quién sea yo”.
Torrelledó ha manifestado que “estuve en Polonia o en Rumanía. He crecido mucho musicalmente y fue una decisión acertadísima: hay que buscar nuevos lares y eso han sido estos 40 años: mucho crecimiento y sentir la música, que no se basa en notas, esto es esencial: no interesa quien toque notas, estamos en la vida para compartir, para comunicar. Los poetas, los escritores o los actores comunican con el verbo, y nosotros lo hacemos con el verbo intangible de las emociones, las miradas y el silencio”.
El compositor ha destacado que “fui muy feliz en Rusia a todos los niveles, tengo grandísimos amigos, músicos, colegas, gente de una sinceridad interior y de una responsabilidad, capacidad de esfuerzo y contundencia profesional tremenda. Terminábamos el ensayo y hablábamos de Pushkin, de Dostoievski… y cantando: era una relación maravillosa”.
A continuación ha rememorado que “mi padre me metió en este mundo, lo corroboré y es por lo que existo. Después me tocó Ucrania, y ya no puedo volver a Rusia: hay personas en Rusia a las que no les gusta que hables de ellos y nunca sabes qué puede pasar. Allí no se andan con chiquitas”.
Sobre su estancia en Ucrania ha añadido que fue “una experiencia que me resultó muy llamativa: cuando por la noche explotaban las bombas, se encendía todo el cielo, y cuando ocurría teníamos que bajar a búnkers en los hoteles y vivíamos allí. Era curioso: el teatro lleno, íbamos al búnker, terminaba la alarma y al de 45 minutos todo el mundo de vuelta al teatro: habían hecho de la guerra una normalidad para que el enemigo no sintiera que te habías debilitado mentalmente”.
Sobre los programas ‘Virtuosos’ y ‘La Partytura’, ha destacado que “ninguno de los dos fueron trabajos que pidiera para hacer televisión. Voy a luchar hasta el último día que esté en esta tierra para que las personas que no han ido a una sala de conciertos lo hagan. La gente no se puede ir de esta tierra pensando que la música es ‘chunda chunda’”, ha afirmado. “Tengo infinidad de respeto por un médico, un ingeniero o un abogado, y pido el mismo respeto para la música, para quienes hemos estado más de 20 años estudiando. Es una equivocación pensar que la música clásica cabe en un CD”.
CONCIERTO EN SANTA MARÍA
En cuanto al concierto que dará en Santa María este sábado a partir de las nueve y media de la noche, ha asegurado que “va a ser un conciertazo porque todo el mundo viene liberado y para liberar al público”. Asimismo, ha expresado que “una verdad estética se plasma en una partitura, pero nosotros tenemos que transformarlo en una verdad humana. Si tú haces caso omiso a tu responsabilidad como transformador en realidad humana, lo dejas en la verdad estética del compositor y aparecen solo notas, no emoción, y la gente percibe un coñazo que no hay quien se lo salte”.
Torrelledó ha insistido en que “lo más importante es el subtexto, lo que hay debajo de la música. A nadie le interesan las notas, que tienen que vibrar. El compositor tiene que utilizar elementos matemáticos, pero la otra mitad es la parte emocional, a través de dinámicas y acentos. Una partitura es un documento inacabado, porque aún no hemos conseguido pasar a papel el alma y explicar lo que es una puesta de sol: eso lo da la experiencia”.
Se puede escuchar la entrevista completa en el siguiente enlace:
